侯炜国，年生于河北省沙河市。年考入中央美术学院，后进入版画系第三工作室，年获得中央美术学院美术学硕士学位。年考入中央美术学院攻读美术学博士学位。年加入北京美术家协会担任版画艺委会委员，年作为访问学者到美国阿尔弗雷德大学电子艺术研究所访问，现生活工作于北京。
《哲学的友谊一》，版画，93×cm，
侯炜国痴迷于瘦马，就像他曾一度痴迷于日本暗黑舞踏家大野一雄一样。他被这些对象干瘦的、富有绘画表现性的身躯所吸引，觉得其中包裹着超凡脱俗的魅力，他被吸引过去，试图加以理解和呈现，但又不是“艺术反映现实”的社会现实主义逻辑和具象写实主义的故事表达。
侯炜国为自己设定两个艺术准则：一个是难度（语言、材料）；另外一个是坦白。他总会怀疑有没有把自己的全部注入到作品中，不断审视和否定自己，通过限制和压力探索属于自己的艺术。或许正因为这些，为他赢得了诸多艺术创作奖，作品也被众多机构和个人收藏。
《哲学的友谊三》，版画，×cm，
“富有思想与才情的侯炜国在他的版画世界里已经触摸到了类似灵*的东西，他的艺术作品着力于表现人与世界纷繁复杂的关系，在慢条斯理地工作中探寻如何将自己真正地融入到艺术创作的过程里，沉浸并享受其中，且在此发现艺术与生活的本质，又试图寻找材料技法与自我情绪的契合点，从中领悟出艺术带给人的那份自由与安宁。独立的艺术气息足以让侯炜国在版画领域脱缰行走，不可限制。”——张子康中央美术学院美术馆馆长
《盗火者》，版画，60×90cm，
年11月20日，侯炜国个人展览“复刻灵光”在松艺术区开幕，11月21日向公众开放。展览共展出了机械臂、激光雕刻、数字转印系列，共39件版画作品。
此次展览的作品艺术家应用激光雕刻、机械臂、多焦距扫描等数字技术来制作版画，基于新的技术手段，追求一种数字时代所特有的传统版画工具达不到的新的审美范式，从新的工具中找寻新的创造。作品都是实验性的，回应性的，用作品本身去探讨数字时代的“灵光”。
侯炜国个人展览《复刻灵光》，松美术馆东区，正在展出
《相马记》是你创作了一本关于马的书，为什么选中了“马”，你觉得自己跟马是不是有比较相似的地方？
侯炜国：历史上关于“马”的作品实在太多，并且好作品也多，马是个很好的通道，马与人的关系相较于其他动物是相对平等的，我觉得马的复杂性是和人很接近的，甚至它有道德感，所以我觉得它是一个容器，可以把我的复杂、我的敏感装进去，然后让它复活，替我说话。
《瘦马No.1》版角料，xcm，
《不安之书》版角料，90xcm，
你认为作为一个艺术家应该具备什么？哪些是必须要有的？
侯炜国：天赋、忍耐。
《什马》，水印版画，xcm，
《阿尔弗雷德的蘑菇》，油印木刻，52×43cm，
近期你的展览《复刻灵光》已经开展了，能谈谈举办它的初衷是什么吗？
侯炜国：我第一次个展是年美院做的《相马记-侯炜国的第三十三种刻法》，第二次是在年的筑中美术馆《不安之书》，这次是年这《复刻灵光》，每次展览的名字其实就暴露出每个阶段我的